因悅而音樂
也不知怎的，近年就成了音樂專欄的撰稿人，而且還漸漸接到邀約，大有越寫越多之勢。我開始立志做音樂普及的工作, 尤其面向華人開展工作,始於2006年。我和小提琴家何聰組織了“唱和奏音樂工作室”，在舉步維艱的情況下，開展了一系列的演出活動。
“你要到底要做甚麼”這樣屬於“理解認可”上的心病，是困難的根源。尤其是有朋友看到我們甚至自資來維持活動後問我：你有沒有毛病？
某華文報紙記者在採訪我時，第一個問題就是：“你為甚麼想到做這個工作，你的目的是甚麼？”
其實，一切都非常簡單，幾乎就如本能一般。我以能從事音樂工作為榮，我為生命中有音樂為幸。音樂帶給我快樂，我希望更多人能得到這份喜樂。就像我到過一個美好的地方去旅行，回來向親朋介紹它有多麼好，希望他們也能去親臨其境一樣的自然。
偉大的倫納德 伯恩施坦（Leonard Bernstein 1918-1990)出生於美國，是一位集指揮家，作曲家，演奏家，教育家和理論家於一身的藝術大師，其造詣舉世推崇。
他是第一位享譽國際的美國指揮家，近代最重要的音樂家之一。在他之前，指揮台上雄踞著來自歐洲的著名指揮家如：托斯卡尼尼（（Arturo Toscanini 1867-1957），卡拉揚（Herbert von Karajan 1908 -1989)等。有人說，伯恩施坦彌補了美國人的遺憾。
他創作的著名作品有《耶利米交響曲》，《小夜曲》等既傳統又新穎的音樂作品，還為音樂劇《西城故事》，舞劇《自由夢》譜寫了音樂，其中《西城故事》最為人熟知和受歡迎。
他認為“真正的指揮應該以身體動作代替語言。”因為這個理念而形成他獨特的指揮風格，非常的激情，直率，真情流露，在處理音樂的高潮時，他甚至會跳起來，讓在場觀眾激動又感動，非常具感染力。
他最令人敬佩的不單是他的多才多藝，和他如日中天的成功。他對音樂巨大的熱誠，對音樂教育，音樂普及所做的傑出，可貴的貢獻是無人能及的。奧地利于1977年舉行了“伯恩施坦音樂節”來表彰他的功績。
他在《音樂的喜樂》（The Joy of Music）一書中，傳達了音樂帶給他無比的欣悅，而他要把這欣悅傳給全人類的信息
六十年代，伯恩施坦在美國電視臺主辦音樂講座節目。這個節目大多是在紐約林肯中心音樂廳錄製。伯恩施坦自撰講詞，自彈鋼琴，甚至搬出整個紐約愛樂樂團來示範。深入淺出的分析，淺顯直白的比喻，讓婦孺皆懂。
令人不理解的是，音樂大師的熱誠竟然遭人非議。有人批評說：“這樣的天分，堂堂樂團指揮這樣的地位，不好好做些正經事，在小孩子面前跳來跳去，實在可惜。”
名指揮家不苟言笑，不怒而威的形象深入人心。這位偉大的音樂家肯屈尊降貴的，跟廣大沒接觸過音樂的普羅大眾打成一片，在某些人眼裡就成了“不正經”。如果沒有這樣的“不正經”，可能那些“正經”的音樂會就無人問津了，只能是少數人的自娛自樂吧。
前兩天，我收到一封email，來自一個我曾參加過他們的演出的樂團音樂會經理。他訴苦說，現在買票聽音樂會的人越來越少，我們的音樂家辛勤的工作得不到回報，他們精湛的技藝得不到人欣賞。他還說，你如果沒時間來聽音樂會，就幫我們把廣告給你所有親戚，朋友和任何你認識的人，就差沒有讓我去站在大街上幫他們發傳單了。
我認為，古典音樂因為博大精深，“成也蕭何，敗也蕭何”的變成一件精美藝術神像。人們只是敬畏的遠觀，而不敢近前細賞。古典音樂家們被人捧得越來越高的架空了。沒人懂，也就沒人欣賞，你的音樂做得多好也沒用，你發多少傳單也沒用。
看到一幅大樹根部的圖片。縱橫交錯的根，縱深廣闊的發展，吸取養分來供給大樹可以鬱鬱蔥蔥。沒有這巨大的根，大樹便不能成活。沒有普羅大眾的認同，接受，音樂也會枯萎。
讓更多人走進音樂的大門，得到音樂的快樂這個福分，是普羅大眾的福音，更是音樂工作者的福音。音樂的普及教育是音樂工作者值得為之付出一生的真正重要的事業。我心焦渴盼望，等待音樂新天地的到來。